日本园林一般可分为枯山水、池泉园、筑山庭、平庭、茶庭、露地、回游式、观赏式、坐观式、舟游式以及它们的组合等。

当代日式园林，更加重视对意境的表达，对大自然，对人性的关怀。

日式园林的历史

日本从汉代起，就受中国深厚文化的影响。

日本园林始于作为祭祀和仪式的场所而出现的古坟。有些古坟添加了濠的设计，称作周濠，如著名的行灯山古坟发现于奈良县天理市，又叫崇神天皇。崇神天皇为日本第十代天皇，其在《日本书纪》中被称作御间城入彦五十琼殖尊，在《古事记》里则名为作御真木入日子印惠命。目前考古上最早可考的天皇，也有人认为他才是大和王权的创建者。崇神天皇祭祀怨灵，开创日本神道教信仰。

538年从百济传入佛教后，日本文化有了新的发展，建筑、雕刻、绘画、工艺也从中国输入到日本列岛而兴盛起来。在庭园方面，首推古天皇时代(593~618年)，因受佛教影响，在宫苑的河畔、池畔和寺院境内，布置石造、须弥山，作为庭园主体。

飞鸟时代(日文: あすかじだい)，约始于593年，止于迁都平城京的710 年，上承古坟时代，下启奈良时代。此期以政治中心为奈良县的飞鸟(即当时的藤原京)而得名，较为重大的事件有圣德太子改革、大化改新等。1999年才被发现的飞鸟时代的飞鸟京迹宴池，又称酒船石遗迹，证明了此时代日本庭园的存在 ，从中可见来自中国、朝鲜的影响。

史前时代，据日本的《古事记》(完成于112年)和《日本书记》(完成于720年)记载，日本在公元3~4世纪时即有苑园。从大化革新到奈良时代末期(645~780年)出现了较为发达的文化(史称"奈良文化")，园林也得到发展。

从奈良时代到平安时代，日本文化主要是贵族文化，他们憧憬中国的文化，喜作汉诗和汉文，汉代的"三山一池"仙境也影响日本的文学和庭园。这个时期受海洋景观的刺激，池中之岛兴起，还有瀑布、溪流的创作。庭园建筑也有了发展。

平安时代(794~1192年)，京都山水优美，都城里多天然的池塘、涌泉、丘陵，土质肥沃，树草丰富，岩石质良，为庭园的发展提供了得天独厚的条件(图2 24)。据载恒武天皇时期主要建筑都仿唐制，苑园多利用天然的湖池和起伏地形，并模仿汉上林苑营造了"神泉苑"。这一时代前期对庭园山水草木经营十分重视，而且要求表现自然，并逐渐形成以池和岛为主题的"水石庭"风格，且诞生了日本最早的造庭法秘传书，名叫《前庭秘抄》(一名《作庭记》)。后期又有《山水并野形图》一卷。

到公元8世纪的奈良时期，日本开始大量吸收中国的盛唐文化，中国文化也从各方面不断刺激着日本社会。园林亦是如此，日本深受中国园林尤其是唐宋山水园的影响，因而一直保持着与中国园林相近的自然式风格。但结合日本的自然条件和文化背景，形成了它的独特风格而自成体系。日本所特有的山水庭，精巧细致，在再现自然风景方面十分凝炼。并讲究造园意匠，极富诗意和哲学意味，形成了极端"写意"的艺术风格。

12世纪末，日本社会进入封建时代，武士文化有了显著的发展，形成朴素实用的宅园;同时宋朝禅宗传入日本，并以天台宗为基础，建立了法华宗。禅宗思想对吉野时代及以后的庭园新样式的形成有较大影响。此时已逐渐形成"缩景园"和佛教方丈庭的园林形式。

室町时代，(14~15世纪)是日本庭园的黄金时代，造园技术发达，造园意匠最具特色，庭园名师辈出。镰仓吉野时代萌芽的新样式有了发展。室町时代名园很多，不少名园还留存到如今。其中以龙安寺方丈南庭、大仙院方丈北东庭等为代表的所谓"枯山水"庭园最为著名。

枯山水 京都龙安寺南庭是日本"枯山水"的代表作。这个平庭长28米，宽12米，一面临厅堂，其余三面围以土墙。庭园地面上全部铺白沙，除了15块石头以外，再没有任何树木花草。用白沙象征水面，以15块石头的组合、比例，向背的安排来体现岛屿山峦，于咫尺之地幻化出千倾万壑的气势。这种庭园纯属观赏的对象，游人不能在里面活动。

枯山水很讲究置石，主要是利用单块石头本身的造型和它们之间的配列关系。石形务求稳重，底广预削，不作飞梁、悬桃等奇构，也很少堆叠成山;这与我国的叠石很不一样。枯山水庭园内也有栽置不太高大的观赏树木的，都十分注意修剪树的外形姿势而又不失其自然生态。

枯山水平庭多半见于寺院园林，设计者往往就是当时的禅宗僧侣。他们赋予此种园林以恬淡出世的气氛，把宗教的哲理与园林艺术完美地结合起来，把"写意"的造景方法发展到了极致，也抽象到了顶点。这是日本园林的主要成就之一，影响非常广泛。

室町时代还创作了一种新的园林型式--茶庭。早在南宋仓时期，日本禅僧荣西再度来华4年，带回啜茗习尚，为室町时期(明代)茶道、茶庭树立基础。

桃山时代，(16世纪)，茶庭勃兴。茶庭顺应自然，面积不大，单设或与庭园其他部分隔开。四周围以竹篱，有庭门和小径通到最主要的建筑即茶汤仪式的茶屋。茶庭面积虽小，但要表现自然的片断，寸地而有深山野谷幽美的意境，更要和chanayu(茶)的精神协调，能使人默思沉想，一旦进入茶庭好似远离尘凡一般。庭中栽植主要为常绿树，洁净是首要的，庭地和石上都要长有青苔，使茶庭形成"静寂"的氛围。忌用花木，一方面是出于对水墨画的模仿，另一方面，在用无色表现幽静、古雅感情方面也有其积极意义。茶庭中对石灯、水钵的布置，尤其是飞石敷石有了进一步发展。

江户时代，(17~19世纪)初期，完成了自己独特风格的民族形式，并且确立起来。当时最著名的代表作是桂离宫庭园(图2 27)。庭园中心为水池，池心有三岛，岛间有桥相连，池苑周围主要苑路环回导引到茶庭洼地以及亭轩院屋建筑。全园主要建筑是古书院、中书院、新书院相错落的建筑组合。池岸曲折，桥梁、石灯、蹲配等别具意匠，庭石和植物材料种类丰富，配合多彩。修学院离宫庭园，以能充分利用地形特点，有文人趣味的特征，与桂离宫并称为江户时代初期双璧。此时园林不仅集中于几个大城市，也遍及全国。

明治维新后，日本庭园开始欧化。但欧洲的影响只限于城市公园和一些"洋风"住宅的庭园，私家园林仍以传统风格为主。而且，日本园林作为一种独特的风格传播到欧美各地。

 日式园林的种类

中国的造园艺术传入日本后，经过长期实践和创新，形成了日本独特的园林艺术，而日本气候温润多雨，山明水秀，为造园提供了良好的客观条件。

日式园林可见于日本寺院、大名屋敷的庭园迹、政治家、实业家的邸宅迹、公共施设的敷地造型。

日本园林早期接受中国的影响，但在长期发展过程中形成了日本自己的特色，产生了多种式样的庭园，主要有以下几种样式。

林泉式（池泉式）：以池泉为中心的园林构成，体现日本园林的本质特征，即岛国性国家的特征。园中以水池为中心，布置岛、瀑布、土山、溪流、桥、亭、榭等。在大型庭园中还有“回游式”的环池设路或可兼作水面游览用的“回游兼舟游式”的环池设路等。

筑山庭：筑山庭是在庭园内堆土筑成假山，缀以石组、树木、飞石、石灯笼的园林构成。一般要求有较大的拠模，以表现开阔的河山，常利用自然地形加以人工美化，达到幽深丰富的景致。曰本筑山庭中的园山在中国园林中被称为岗或阜，曰本称为“筑山”(较大的岗阜)或“野筋”(坡度较緩的士丘或山腰)。日本庭院中一般有池泉，但不ー定有筑山，即日本以池泉园为主，筑山庭为辅。

至江户末期，则有所谓“真、行、草”三体，主要是精致程度上的区别。

真筑山：较复杂，置石最多，有守护石、请造石、控石、庭洞石、蜗罗石、月阴石、游御石等；

行筑山：稍为简略，置石较少；

草筑山：布置简朴,置石更少,风格则较柔和。

平庭：在平坦的基地上进行规划和建设的园林，一般在平坦的园地上表现出一个山谷地带或原野的风景，用各种岩石植物、石灯和溪流配置在一起，组成各种自然景色，多用草地、花坛等。根据庭内敷材不同而有芝庭、苔庭、砂庭、石庭等。这种庭园内部地势平坦，不筑土山。 一般采用低矮的石组，配以园路、“刈込”及其他树木，其形式也根据园景繁简程度而分为真、行、草三种。

茶庭：也叫露庭、露路，是把茶道融入园林之中，为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小，可设在筑山庭和平庭之中，一般是在进入茶室前的一段空间里，布置各种景观。步石道路按一定的路线，经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园，但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径以地上的松叶暗示茂密森林，以蹲踞式的洗手缽象征圣洁泉水，以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。与茶室相配的庭园，有禅院茶庭、书院茶庭、草庵式茶庭（通常称为露路、露地）三种，其中草庵式茶庭最具特色。草庵式茶庭四周有围篱，自院门至茶室设置一条园路，两侧用植被或白砂敷于地面，栽植树木，配置岩石，沿路设寄付(门口等待室)、中门、待合（等待室）、雪隐（厕所）、灯笼(照明用)、手洗钵（洗手用）、飞石（即步石）、延段（石块、石板混合铺成的路段）等待客所需的设备。又因茶庭区划不同而有一重露地、二重露地、三重露地三种；三重露地则有外、中、内三区庭园。

回游式、观賞式、坐观式、舟游式是指在大型庭园中，设有“回游式”的环池设路或可兼作水面游览用的“回游兼舟游式”的环池设路等，一般是舟游、回游、坐观三种方式结合在一起，从而增加园林的趣味性。有别于中国园林的步移景随，曰本园林是以静观为主。

曰本园林的四分之三都由植物、山石和水体构成，因此，从种植设计上，日本园林植物配置的一个突出特点是:同一园中的植物品种不多，常常是以一二种植物作为主景植物，再选用另一二种植物作为点景植物，层次清楚，形式简洁，但十分美观。选材以常绿树木为主，花卉较少，且多有特别的含义，如松树代表长寿，樱花代表完美，鸢尾代表纯洁等等。

日式园林的构成要素

日式园林除最重要的枯山水这一重要设计元素外，还包括石灯笼、石塔、惊鹿、水琴窟、手洗钵、飞石、段延、茶庭、观景亭及竹篱笆等也是日式园林的要素，以及池泉、瀑布、水流、岛、桥、围墙或篱笆等。

石灯笼为原始保存神前火种的用具，日语中有"净火"一词，是指神前净火，意味着用火去净化万物。每当人们在保留火种时就愈感到火具有的神奇魅力。人们不愿让这神圣的火种熄灭，就用笼去罩住它。石灯笼罩住的圣火一般被置放在寺庙内，它后来演化为日本园林景观中的重要元素。它预示着光明和希望，会给人带来好运。

石塔原为佛教意义上的建筑用具，具有镇宅驱邪的作用。在古代印度，用石头垒砌成塔状以供奉佛舍利，以求平安。受佛教文化影响，日本也建造了许多石塔作为供奉。江户时代以后，石塔便被作为古色古香的艺术品引入园林。石塔不仅美观，而且有镇宅一方之暗喻，还有驱灾避邪保佑平安的寓意。

惊鹿（鹿威し/ししおどし/sisiodosi），也叫“添水（そうず/souzu）”，日本庭院中蓄水的小竹筒也是枯山水中常见的元素，是一种类似永动机的装置。流水灌入竹筒，利用杠杆原理，使竹筒向后倾倒，发出“啪”的一声，这个装置最开始是放在农田里来惊吓和赶走鸟兽的，或用来惊扰驱赶落入园林中的鸟群，后来逐渐演变为具有禅意的园林小品。

水琴窟（すいきんくつ/suikinkutsu），就是在地上挖个洞，流水从洞口流入洞内的小水池，从而产生如琴声一样美妙悦耳的滴水声。江户时代（1603年-1867年）中期，当时著名的日本茶道老师小堀远州的庭园中有水琴窟，用作排水系统。他曾在京都市内建造了很多优美的日式庭园.图为小堀远州最为经典的庭院建筑是"桂离宫"，被称为日本庭园艺术的最高代表。用长把的杓子“柄杓”等舀起以石头雕砌而成、用来洗手的水盆“手水钵”中的水，将水倒在水盆周围的小石块上，就会发出让人心情舒缓且带有凉意的声音。这种装置在寺院的庭园和公园、茶室的入口等处经常能看到，以前也叫“洞水门”。水琴窟拥有充满日式情调的外观和令人心情舒缓的音色，很适合在炎热的夏日欣赏与倾听。洗手的动作也可以被视为在弹奏“水琴窟”。通过巧妙的设计将动听清脆的水声传达给客人，当客人在洗手的同时，也会听见令人愉悦的声音。

手洗钵（蹲踞/つくばい/tsukubai），日本的庭院里一般都会设有茶室，茶室前面的空地叫茶庭，在茶庭里一般都会摆放一个洗手的东西，叫做手洗钵，进入茶室里必须要洗手，所以是必经之地，这一套洗手的东西，使用的时候得蹲着，所以统称为蹲踞。

飞石（飛び石/とびいし/tobiishi），也叫踏步石。

延段（だんえん/danen），石块、石板混合铺成的路段。

茶庭也叫露庭、露路,是把茶道融入园林之中,为进行茶道的礼仪而创造的一种园林形式。面积很小,可设在筑山庭和平庭之中，一般是在进入茶室前的一段空间里，布置各种景观。步石道路按一定的路线，经厕所、洗手钵最后到达目的地。茶庭犹如中国园林的园中之园,但空间的变化没有中国园林层次丰富。其园林的气氛是以裸露的步石象征崎岖的山间石径,以地上的松叶暗示茂密森林,以蹲踞式的洗手钵象征圣洁泉水,以寺社的围墙、石灯笼来模仿古刹神社的肃穆清静。

景观亭

竹篱笆是日式庭院中必不可少的元素，主要用作围屏。他的原材料除了原生竹之外，近年来铝制和塑料制人工竹也因其不易腐烂等特性被广泛应用。在中式庭院风格中，我们也经常看到他的出现。

桥：无论花园中的池塘，还是枯山水庭院，一个拱桥，会让花园中的东方风情显得更丰富，枯山水中喜欢用石条代替小桥。

日式园林有三个特点：

1、边界明确。一般枯山水庭园都建成在有明确界限的长方形区域内。枯山水庭园给观者一种超凡脱俗的感觉，而这种感觉是通过周围的边界限进一步加强的。

2、可远观而不可亵玩。传统枯山水庭园的观赏方式只有一种，即从枯山水所邻近的禅寺坐观。除了打扫与制作，否则进入枯山水庭园都是不允许的。

3、植物修剪严格。枯山水庭园里配合砂石景致的绿色植物，通常是一些乔木与灌木，都需要经过严格的设计和修剪。并在长期的维护中反复修剪使其形状不变。而植被的形状也和砂石一样被赋予了禅学涵义。

禅宗庭院内，树木、岩石、天空、土地等常常是寥寥数笔即蕴涵着极深寓意，在修行者眼里它们就是海洋、山脉、岛屿、瀑布，一沙一世界，这样的园林无异于一种精神园林。后来，这种园林发展臻于极致--乔灌木、小桥、岛屿甚至园林不可缺少的水体等造园惯用要素均被一一剔除，仅留下岩石、耙制的沙砾和自发生长与荫蔽处的一块块苔地，这便是典型的、流行至今的日本枯山水庭园的主要构成要素。而这种枯山水庭园对人精神的震撼力也是惊人的。

庭园与建筑的联系极为密切，两者在空间上互相渗透、延伸，小面积的庭园内容极简约。以沙代水，以石代山，往往是一组或者若干组石景，白沙或者绿苔铺地，配置少量的乔灌木，此外别无他物，人不能进入庭院，只可以从旁观赏犹如大型盆景，即后期的枯山水，石景的平面布局大体上按照直线与三角形相综合的规律.立体构成则以三石一组为基本单元。无论石景的总体或者局部的石组.，都具有明确的主客之势、韵律之感的构图美。而这些构图美同时也表现了宗教的种种象征寓意。譬如:达摩石为达摩面壁的象征。佛盆石寓意佛说法的故事.桥石则寓意于心往彼岸世界的接引桥等等。

细细耙制的细沙，石组、石灯笼、常绿树、苔藓等静止不变的元素是构成枯山水的基本元素。白砂、立石、苔藓、常青松，这就是枯山水最直接的表达。以砂砾为湖海，以立石为山，四季轮回，景色依旧如初，非身临游览而仅静坐远观，从平庭式枯山水、准平庭式枯山水到枯池式枯山水或枯流式枯山水，形不同但意象不变，观之人从眼中之物思及万物，每一位静观之人都能从中找到一个突破口，由景及己，多少都能有所启迪。

日本园林的欣赏

回廊游览：走廊是枯山水庭园的最佳观赏处之一，沿庭园展开的走廊有一种纵观大局之感。枯山水庭园的欣赏讲究人与景观、与自然的对峙，因此枯山水庭园一般不予入内观赏，也正因为如此，走廊成为了能够近距离欣赏庭园的地点。

借景：“借景”是我国园林艺术中常见的表现手法，在文化上有着千丝万缕联系的日式庭院中也不乏“借景”这一手法。例如上文中曾提到过的东福寺光明院波心亭，从房间不同的窗户向外观赏，就能体验到不同的美感。然而，这些美感之间却又有着微妙的平衡。

参考：

①    、日本园林（来源：360百科）

②    、日式庭院造景元素（来源：搜狐。作者：私家庭院）